miércoles 20 de enero de 2010

Abrazando la noche (Ixcis)

El grupo de música cristiana Ixcís acaba de lanzar, en un concierto el pasado 6 de enero, su sexto trabajo discográfico, Abrazando la noche. Todos sabemos que Ixcís significa en griego “pez” y era uno de los símbolos habituales de los primeros cristianos. Son las siglas del acróstico griego que forma la afirmación: “Jesús Cristo Dios Hijo Salvador”. El grupo se llama así porque se vieron identificados, desde el principio, con ese pez, movido por las corrientes del mar de Dios, porque se sienten llevados por la lógica del Reino. Actualmente está formado por Javi Santos, Antonio Burgos, María José Martín, Bea Cervera, Alfonso Moreno, María del Mar Luque, Olivia Recondo, Leti Calzado, Curro Ayllón y Fermín Negre. Fue éste último quien dio inicio al grupo grabando, en el año 1992 y con varios seminaristas, el primer disco: Como uno de tantos.
Ixcís se define como un grupo muy heterogéneo, formado por personas de diversos ámbitos profesionales y vitales (cantautores, médicos, maestros, voluntarios, solteros, casados y hasta un párroco), pero que, precisamente por ello, ofrece una gran riqueza y un abanico enorme de experiencias. Como novedad, incorpora dos nuevas voces, que, desde hace un par de años, acompañan al grupo, que habitualmente se mueve en los llamados “comparciertos” y que cuenta con la colaboración de otros artistas, como el grupo de música contemplativa Desde el silencio, el cantautor Pedro Sosa o Brotes de Olivo. Abrazando la noche, integrado por 24 cantos breves, interpretados como a la luz de una vela, es capaz de crear un ambiente íntimo y entrañable de oración. Mantiene ese sello de sencillez, humildad y profundidad que tanto fascina a sus muchos amigos y seguidores. Puede descargarse gratis en
www.ixcis.org
Publicado en el nº 2.691 de Vida Nueva.

domingo 10 de enero de 2010

Música para la JMJ

Como otras manifestaciones juveniles, la música tendrá mucho que decir y aportar a la próxima Jornada Mundial de la Juventud (JMJ) de 2011 (Madrid, 16-21 de agosto). Aunque parezca estar lejos, la JMJ está ya arraigada en muchos jóvenes que la preparan con y desde la música. Por ahora, la organización tan sólo ha dedicado oficialmente a la música un post en el que presenta algunas personas que colaborarán a nivel musical y en el que anuncia que “el proyecto musical está naciendo y podréis verlo ya maduro en la Jornada” (cf. La música, otra manera de acercarse a Dios, en www.jmj2011madrid.com).
Mientras esperamos la presentación del himno oficial (uno de los elementos clave del encuentro), la música no deja de sonar en los distintos itinerarios de preparación de comunidades y grupos. Uno de los más significativos es la Peregrinación de la Cruz y del Icono de la Virgen de las JMJ que, concretamente en la Archidiócesis de Madrid (“anfitriona” de la cita), se realiza del 14 de septiembre de 2009 al 25 de marzo de 2010. Muchas parroquias están llevando a cabo celebraciones y momentos de oración a base de música. Así, varios cantautores cristianos se han implicado en esta labor pastoral y eclesial: el grupo Ain Karen, con una vigilia en la parroquia San Raimundo de Peñafort el 2 de enero de 2010; Rogelio Cabado, el 4 de enero en la parroquia de San Diego; o Luis Guitarra, en la de Santa Eugenia el 9 de enero, son algunos de los ejemplos más recientes en la capital.
La música estará siempre presente allí donde la fe esté viva y, más aún, donde los jóvenes vivan y convivan, porque no es un elemento más. Para ellos, la música significa muchas cosas y les acompaña en toda su vida, tanto en la rutina como en los momentos especiales o festivos.
En el nº 2.690 de Vida Nueva.

jueves 31 de diciembre de 2009

Villancicos para todos

Uno de los elementos navideños más significativos son, qué duda cabe, los villancicos que acompañan este período del año. Aunque estrictamente hablando la Navidad se inaugura la noche del día 24 de diciembre y no termina hasta la celebración de la Epifanía, el 6 de enero, estas melodías pegadizas y alegres en su mayor parte nos acompañan desde los inicios del Adviento (antes, incluso, si contamos ese sonido de ambiente que los centros comerciales acostumbran a poner para animar las ventas desde finales de noviembre).
Los villancicos tienen la capacidad de insertarnos en las más hermosas y profundas tradiciones: cristiana, folclórica, popular, universal, eclesial… Hay villancicos para todos los gustos: divertidos (Ya viene la vieja, popular), discretos (A la huella, a la huella, de Ariel Ramírez), famosos (El tamborilero, de Rafael), irrenunciables (Pero mira cómo beben, popular), nuevos (Más allá, de Gloria Estefan), antiguos (Riu, riu chiu, Anónimo del cancionero de Upsala), infantiles (Din, don, dan, de Cristina Pérez), poéticos (Quién lo viera, de Borja Iturbe), corales (Adeste fideles, popular), profundos (Buscad en la noche, de Vicente Castellanos), cinematográficos (Cuando la Navidad llega a la ciudad, de la película Polar Express), superficiales (Feliz Navidad, de Boney M), modernos, clásicos, autóctonos, exóticos, litúrgicos, populares, rumbas, chacareras, nanas…
Villancicos para rezar, para celebrar la fe, para compartir ratos en familia, para cantar o escuchar en el coche, para ambientar fiestas y hasta para bailar. Curiosamente, casi siempre son bonitos y terminan siendo entrañables (quizás porque la Navidad, dicho sea de paso, es bonita y entrañable). Cumplen una labor social y también una función religiosa de primer orden. Cantarlos, aprenderlos y enseñarlos resulta un elemento indispensable en este tiempo que aún estamos disfrutando.
Publicado en el nº 2.689 de Vida Nueva.

domingo 20 de diciembre de 2009

Vivo (Toño Casado)

El 13 de diciembre, el sacerdote y cantautor Toño Casado presentó su último trabajo, Vivo. El disco, grabado hace un año en un directo, cuenta con 13 temas en los que se habla de la prostitución, la libertad, la atención a los ancianos, las rupturas sentimentales, el sentido del humor, la felicidad, los excluidos o el culto a la imagen. El evento tuvo lugar, con gran éxito, en la sala Live de Madrid, local donde sus canciones encontraron un contexto urbano y festivo muy adecuado.
Vivo se define también como un proyecto no lucrativo, que surge del empeño de este compositor y del apoyo de distintas organizaciones, productoras y personas particulares, y que se realiza gracias a donaciones y colaboraciones. De hecho, los ocho músicos que acompañaron a Toño Casado durante la grabación (entre los que destacan María Virumbrales; José ‘El Gallego’, a la guitarra; Ángel ‘Buba’, con la flauta; o Juan Contreras, a la batería) han participado de forma altruista.
El nuevo disco (y también vídeo) de Toño Casado, distribuido por Asissi Producciones, se venderá en tiendas musicales españolas y está previsto emitir el videoclip o el concierto íntegro en distintas cadenas de televisión. Hasta ahora, Toño ha publicado cuatro trabajos, siempre de corte personal, trabajando como compositor para Asissi Producciones: Por chocarme contigo (con Beatriz Zaurín), Misa joven (De otra manera) y los musicales Domingo Savio y Tu corazón será mi vida. Recientemente, se ha publicado Misa Joven 2 (diFerente).
Actualmente, Toño reside en Colmenar Viejo (Madrid) y trabaja como vicario en la parroquia de San José, organizando y participando en multitud de actividades. Más información:
www.toniocasado.com
Publicado en el nº 2.688 de Vida Nueva.

lunes 14 de diciembre de 2009

Uno (Manos Unidaas)

Coincidiendo con el 50º aniversario de Manos Unidas, ONG creada y promovida por mujeres católicas, el equipo de Pastoral Juvenil de la diócesis de Guadix ha apoyado a esta institución elaborando un disco con quince canciones que lleva por título, precisamente, Manos Unidas, uno. La idea de llamar así a este primer CD es que exista una continuidad en función de su éxito.
A este proyecto se han unido también los portales
www.padrenuestro.net y www.trovador.com. Se trata de un recopilatorio que ha contado con la colaboración de trece grupos y solistas españoles (Maite Losada, Grupo Jerusalén, Odres nuevos, Rogelio Cabado, Un solo corazón, Javier F. Chento, Ixcís, Jesús Cabello, 180 Grados, Ricardo, Domingo Pérez, La voz del desierto y Nico Montero) y dos solistas peruanos (Martín Portugal y Luis Enrique Ascoy).
Además, al CD se le ha incorporado también una pista interactiva para ordenador en la que se puede ver un vídeo-presentación de la obra de la ONG católica. El disco, que se presentó en un concierto en los municipios granadinos de Baza (el 14 de marzo) y de Guadix (el 6 de junio), será distribuido íntegramente por los citados portales, así como a través de la sede de Manos Unidas en Guadix, a la que se ha entregado toda la edición del mismo, que ha sido posible gracias a la colaboración económica de Caja Rural de Granada.
Todos los participantes en el trabajo han cedido gratuitamente sus obras, y los beneficios obtenidos serán destinados íntegramente a proyectos de Manos Unidas.
El objetivo de esta popular organización, desde su nacimiento, es la lucha contra el hambre, la miseria, la enfermedad, el subdesarrollo y la falta de instrucción, y cuenta con cerca 4.500 voluntarios y personas comprometidas (más información en
www.manosunidas.org).
Publicado en el nº 2.687 de Vida Nueva.

martes 8 de diciembre de 2009

Banda sonora de Pablo de Tarso. El último viaje (Andrés Tejero)

De todos es sabido que la banda sonora original (BSO) es un elemento fundamental en cualquier relato cinematográfico, y que una de sus principales funciones es la de reforzar las intenciones de cada secuencia. Entre otras cosas, su fuerza radica en que ayuda a crear una atmósfera adecuada; influye en el espectador, creando un efecto psicológico y/o afectivo determinado; o sostiene la narración, dando un sentido de continuidad al filme. La música que acompaña a una determinada película es, sin duda, una de sus cartas de presentación. Se da el caso de que, a veces, la BSO sobrevive y supera a la propia cinta e, incluso, contribuye muchas veces a su éxito.
Todo esto viene al caso para hablar de la BSO de Pablo de Tarso. El último viaje, de Andrés Tejero, un toledano especialista en música sinfónica, con muchas tablas tanto en escenarios como en producciones discográficas.
El disco, que destaca por su grandiosidad, lleva unas semanas en la calle, anticipándose a la película de Pablo Moreno, que, precisamente en estos días empieza su ardua andadura por las salas comerciales de España. Está siendo un encuentro con el público discreto, comparado con las grandes superproducciones apoyadas por las principales distribuidoras, pero puede considerarse ya todo un éxito, si se tiene en cuenta que se mueve por canales alternativos. De hecho, ya son miles de personas (en ciudades y pueblos) las que tienen en su retina y en su corazón las imágenes, diálogos y escenas de la cinta, y quienes, por tanto, podrán recrear y revivir las emociones sentidas durante la exhibición escuchando esta joya musical. Andrés Tejero ha dado forma a este océano de sensaciones con maestría y creatividad desbordantes, para que, más allá de la ficción, vivamos fascinados y acompañados por el Apóstol de las gentes.
Publicado en el nº 2.686 de Vida Nueva.

domingo 6 de diciembre de 2009

Dios de la tierra (Brotes de olivo)

La semana pasada me sorprendió –gratamente– una llamada telefónica de Vicente Morales, padre y patriarca de la amplia familia de ‘Brotes de Olivo’ y alma máter de la comunidad Pueblo de Dios, de Huelva, de donde surgió el grupo musical. Me contó que el 6 de diciembre, en la Casa Colón de Huelva, a las 12:00 de la noche, se va a presentar su último trabajo discográfico, una trilogía de la que hablamos hace algunos meses y que ya está completa, madura. El Tratado sobre Dios niño (compuesto por los discos Desde tu fuente, Jerusalén y Dios de la tierra) puede conseguirse exclusivamente a través de la descarga gratuita por Internet en mp3.
El recital se está preparando con mimo e ilusión. El repertorio ha sido consultado con el público a través de su web, que ofrece el resultado completo de las votaciones (modelo de participación que ya usó, por ejemplo, Luis Guitarra en su último trabajo y que va tomando cada vez más fuerza). Pero, sobre todo, Vicente me pedía que me hiciera eco del inmenso agradecimiento que tenían a la gente que les ha animado, acompañado y alentado desde el principio.
De la abundancia del corazón habla la boca. Y él sólo tenía palabras de gratitud, algo que también surge (abundante, como signo de comunión, en vaivén de fe y esperanza) de quienes gozamos con su música. Impresionan las melodías, las letras, la interpretación, las explicaciones e introducciones, y hasta la sencilla, elocuente y cuidada presentación: “Este triple trabajo discográfico que ofrecemos, regalado por Dios como todo lo recibido y trabajado en nuestra historia, aglutina, recoge y expresa todo lo que ‘Brotes de Olivo’, sin saberlo ni programarlo, ha cantado desde el comienzo”. A veces, unas pocas líneas contienen mucha vida y años de experiencias profundas de Iglesia.
www.brotesdeolivo.es

Publicado el 27.11.2009 en el nº 2.685 de Vida Nueva.

sábado 21 de noviembre de 2009

El 10 de noviembre se presentó en rueda de prensa un disco en el que aparece la voz de Benedicto XVI: ALMA MATER. Music from the Vatican. El disco, nacido de una idea original del sacerdote paulino Giulio Neroni, será comercializado mundialmente por Geffen-Universal y estará a disposición del público en todo el mundo a partir del 29 de noviembre de 2009, primer domingo de Adviento. La edición sale en cuatro versiones: la más sencilla es la edición estándar del CD, pero también se ofrecerá un doble estuche CD + DVD con el Making-off (un documental de cómo se grabó); una lujosa edición de regalo con libro y la más espectacular, una edición limitada de super lujo, que incluye partituras y hasta la edición en vinilo. Un auténtico banquete para coleccionistas que pueden incluso hacer ya una pre-compra a través de la web. Más allá del despliegue comercial (inevitable) cabe decir que, necesariamente, será un disco excelente desde el punto de vista artístico. No sólo por contar con la interpretación de la Royal Filarmonic Orchestra de Londres y del coro de la Academia Filarmónica de Roma, sino también por la composición de los temas encargada a Simon Boswell, Stefano Mainetti and Nour Eddine, tres grandes autores de distinto origen (Reino Unido, Italia y Marruecos) y con profesiones de fe diversas (agnóstico, católico y musulmán). El disco pretende hacer un recorrido de las peregrinaciones de Benedicto XVI a diversos lugares marianos, así como fusionar, desde el punto de vista artístico, tradición y modernidad a partir de textos y oraciones pertenecientes al corazón de la Iglesia católica. Alma mater será, sin duda, una peculiar expresión de que, como dice Benedicto XVI, “la música es realmente el lenguaje universal de la belleza que puede unir a las gentes de buena voluntad de todo el mundo” (www.musicfromthevatican.com)
Publicado el 20.11.2009 en el nº 2.681 de Vida Nueva.

sábado 14 de noviembre de 2009

Más allá del corazón (Rogelio Cabado)

Una canción puede ser el mejor estandarte de una idea. Así ha sido desde siempre, y podrían citarse muchos ejemplos. Uno reciente y cercano es Más allá del corazón, compuesta por Rogelio Cabado para animar a los padres y madres de familia a que sus hijos cursen la asignatura de Religión.
El tema, que se presentó oficialmente durante el III Congreso Regional de Enseñanza de Religión en la Escuela, ya se había dado a conocer a la opinión pública en un contexto menos adecuado, aunque con una repercusión mayor. En un ambiente mediático como el nuestro, la oportunidad no pasó desapercibida. La agencia EFE se hizo eco del hecho, así como el diario ABC en su edición de Castilla y León. Pero el salto a la gran audiencia se produjo cuando el presentador de El Intermedio (espacio de humor periodístico de La Sexta), el popular Gran Wyoming, le dedicó uno de los momentos estelares de la semana. Fueron no sólo unas palabras de presentación de Rogelio y su canción, acompañadas de varios compases y fotografías, sino que, fiel a la naturaleza satírica del programa, inventó la correspondiente réplica en defensa de Educación para la Ciudadanía. Durante dos días, la página web de la cadena televisiva mantuvo ambos vídeos, que ahora se pueden ver sólo en la sección de El Intermedio. Invitamos, sin embargo, a disfrutar del tema a través de la web del Obispado de Zamora (
www.obispadodezamora.es), donde se pueden descargar tanto la letra como la música.
Es arriesgado y valiente hacerse portavoz artístico de determinadas opciones (religiosas, políticas, sociales…). Pero es importante, y mucho, encontrar testigos y canciones que aúnen y ayuden a expresar convicciones comunes y, sobre todo, a hacer sentir y experimentar lo que se cree y defiende, máxime cuando se trata de una canción tan densa y comprometida como simpática y pegadiza.

Publicado el 13.11.2009 en el nº 2.683 de Vida Nueva

viernes 6 de noviembre de 2009

Único (Vicente Castellanos)

¿Quién no ha deseado, al menos alguna vez, profundizar en el padrenuestro? Estamos acostumbrados a recitarlo con cadencia monótona tanto en celebraciones comunitarias como en la intimidad. Por ser la oración más popular de nuestra fe, puede llegar a perder sentido. El fruto de buscar una salida a esta amenaza real (inquietud compartida por tantos) puede dar resultados tan sorprendentes y hermosos como los que nos ofrece Vicente Castellanos en su último disco. Convencido de que la vida es un proyecto que hay que construir, confiesa que una de sus grandes pasiones es la creación musical, a la que se ha entregado en cada encrucijada del camino. Ha compuesto por casi todo: la maternidad, la paternidad, la adolescencia, el amor, la decepción, la belleza… y por supuesto, la mayor de sus búsquedas: la fe y la reflexión cristiana. Tras el éxito de Buscad en la Noche (con canciones para navidad), éste constituye su segundo trabajo discográfico: Único. El disco está íntegramente dedicado a esta impresionante oración que, bien rezada, puede llegar a transformar la vida. Los títulos de las canciones son ya toda una declaración de intenciones: Padre, Pedalear, José, Voluntad, Patria, Reino, Aún, Guía (dedicada al apóstol San Pablo), Renunciar, Perdón, Único y Nombre. Sugieren su extenso y cuidado contenido: poesía - casi mística - hecha canción. Los temas son auténticas plegarias, sentidas y penetrantes que, además, van acompañadas por las reflexiones del autor, desmenuzando su origen, sentido y significado y ayudándonos así a escuchar, si cabe, con más capacidad de admiración. Además de la armonía entre letra y música, Juan Cerro, guitarrista y músico de excepción, ha creado unos cálidos arreglos que embellecen más aún este manojo de excelentes composiciones.
06.11.2009. Publicado en el nº 2.682 de Vida Nueva.